莫什科夫斯基的西班牙舞曲 OP.12

感激不尽！

在这先谢谢了!

共3个乐章：

1.庄严的快板，E小调。形式是追随莫扎特确立的古典协奏曲形式，先由管弦乐合奏第一主题，第二主题由弦乐以E大调奏出。钢琴出现后，极尽技巧化而华丽地表现这两个主题，然后以管弦乐合奏结束呈示部。发展部为C大调，钢琴从处理第一主题后半段始，此后诸主题在多种转调中发展。再现部调子改为G大调，最后以钢琴灿烂技巧发挥的激动达到高潮。

2.浪漫曲，甚缓板，E大调，有夜曲风格。主题如歌性格，由两部分构成。其后半段以B大调开始，间奏后进入激动的中段，以强音出现升C小调略呈灰暗的新主题。此主题奏完后以升G大调回到仍装饰得很复杂的主题后半段。尾奏使用序奏部材料，以音阶与琶音三连音轻快的动态装饰，然后像烟雾消失般结束。

3.回旋曲，甚快板，E大调。钢琴谐谑地诱导出第一主题，产生妙趣横生的反复进行，插入的方式极有莫扎特的魅力，结尾是华丽的尾奏，以钢琴奏三连高音阶性乐流结束。

李斯特第一钢琴协奏曲，降E大调，S.124，作于1849年，1855年2月17日在魏玛首言，独奏是李斯特自己。包括4个乐章：1.庄严的快板，由弦乐组果断的八度奏出主题，这是整部作品的动机音型，钢琴紧跟上，经过华丽的八度经过句，表现独奏技巧，有辉煌的华彩。2.柔板，夜曲性质，安宁而朦胧，如在梦中。3.活泼的小快板，谐谑曲，这个乐章中巧妙的使用三角铁，表现轻快和灵巧的节奏，因此而有人称这部协奏曲为“三角铁协奏曲”。4.有生气的快板，豪放的进行曲节奏，以辉煌的急板结束。这四个乐章不间断的演奏。李斯特的钢琴协奏曲，钢琴的表达非常优秀，都是钢琴演奏技巧的很好表演。

肖邦第一钢琴协奏曲OP．11     第一乐章

1994年北京《华普杯》全国少儿钢琴大赛中获第一名；

1995年美国斯特拉文斯基青少儿国际钢琴比赛获第三名；

1996年香港第十届钢琴公开赛公开组第三名；

1997年香港第一届中国作品钢琴比赛《黄河》协奏曲组第一名；

1998年美国南密苏里青少年国际钢琴比赛少年组第三名；

1999年荷兰李斯特国际钢琴比赛(成人)第三名；

1999年美国吉娜.巴考尔青少年艺术家国际钢琴比赛第一名；

2000年10月，李云迪受国家文化部选派参加在波兰华沙举行的第十四届肖邦国际钢琴比赛。李云迪在国际上第一流钢琴家组成的权威评审团和波兰广大听众面前大放光彩，以令人信服的演奏和以无可争议的优势赢得金奖，成为肖邦赛事七十多年历史中最年轻的金奖获得者和首获第一名的中国人，在国际国内引起强烈反响。

La Campanella钟：作于1834年，钢琴独奏曲，升g小调，稍快板，6/8拍.原曲为帕格尼尼(Paganini)的小提琴协奏曲《第二号小提琴协奏曲》的终乐章（即第三乐章，通常叫做《模仿钟声的回旋曲》，中庸的快板，b小调）。李斯特首次听到此曲后被深深吸引,将其改编为钢琴独奏曲。这一首改编曲通过钢琴所描绘出来的钟声，比帕格尼尼的原曲（小提琴）更为鲜明、逼真，尤其钢琴高声部的音乐之美，是任何乐器也无与伦比的。 其旋律极其优美动听，但需要演奏者极高超的钢琴技巧，以当时的钢琴发展来看，其艰深程度被视为“不可能弹奏”。短短4分钟的音乐中，不断出现“轮奏”(左右手交替弹奏)﹑“快速双8度”及“极大音程跳动的断奏”等部份。当中最难的段落在以单手快速跳跃4个8度弹奏模仿钟声的一段。(一般人的指距约为一个8度) 。乐曲经过短暂的前奏，左右手交织奏出钟声与主旋律；乐曲中段的变奏包含着极其艰深复杂的技巧，淋漓尽致地表现出钟声效果。这首曲子以及演奏它的独特方式，突破了一般人双手在键盘上所能协调的极限